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Ed Ruscha. Estação padrão, Ten-Cent Western sendo rasgado ao meio. 1964. Óleo sobre tela, 65 × 121 1/2” (165,1 × 308,6 cm). Coleção privada. © 2023 Edward Ruscha. Foto Evie Marie Bishop, cortesia do Museu de Arte Moderna de Fort Worth

Exposição explora a carreira influente do artista reunindo mais de 200 obras em todas as mídias, abrangendo mais de seis décadas

ED RUSCHA / AGORA ENTÃO

10 de setembro de 2023 a 13 de janeiro de 2024, Piso Seis, Centro Steven e Alexandra Cohen para Exposições Especiais

O Museu de Arte Moderna apresentaED RUSCHA / AGORA ENTÃO , a mais abrangente retrospetiva da obra do artista alguma vez realizada, e a sua primeira exposição individual no Museu, de 10 de setembro de 2023 a 13 de janeiro de 2024. Organizada em estreita colaboração com o artista e espelhando a sua própria abordagem interdisciplinar, a A exposição contará com mais de 200 obras, produzidas de 1958 até o presente, em diversas mídias – incluindo pintura, desenho, gravura, fotografia, livros de artista e instalações – exibidas de acordo com uma cronologia vaga nas galerias do sexto andar do Museu. Juntamente com as obras mais aclamadas do artista, a exposição destacará aspectos menos conhecidos da sua prática, oferecendo novas perspectivas sobre uma das figuras mais influentes da arte americana do pós-guerra.

ED RUSCHA / NOW THEN é organizado pelo MoMA e pelo Los Angeles County Museum of Art (LACMA). A exposição é organizada por Christophe Cherix, curador-chefe de desenhos e gravuras da Fundação Robert Lehman, com Ana Torok, curadora assistente de Sue e Eugene Mercy Jr., e Kiko Aebi, assistente de curadoria do Departamento de Desenhos e Gravura. Após sua apresentação no MoMA, a exposição viajará para o LACMA, onde será realizada em associação com Michael Govan, CEO e Diretor Wallis Annenberg, Rebecca Morse, Curadora, Departamento de Fotografia Wallis Annenberg, LACMA, e Deliasofia Zacarias, Assistente Executiva e Diretora Office Fellow, LACMA de 7 de abril a 6 de outubro de 2024.

“Estou muito ansioso por esta exposição. Será como se vários conhecidos se reunissem para um reencontro”, disse Ruscha. “A mostra nasceu do desejo de ver o trabalho de Ed sob uma nova luz, além das categorias tradicionalmente impostas a um artista”, acrescentou Cherix. “Para nós ele não é mais um pintor ou um bookmaker do que um artista pop ou conceitual. O seu trabalho traçou novos caminhos nos séculos XX e XXI, e é isso que a nossa exposição tentará revelar.”

Criado em Oklahoma City, Ed Ruscha (americano, nascido em 1937) mudou-se para Los Angeles em 1956 para estudar arte comercial no Chouinard Art Institute (agora CalArts). Começando nesses anos de formação, a exposição incluirá pinturas e trabalhos em papel raramente vistos, que fazem referência às suas extensas viagens pelos Estados Unidos e pela Europa, revelando a grande atenção do artista às paisagens do dia a dia - incluindo arquitetura à beira da estrada, itens de consumo e sinalização pública. A exposição também reunirá uma série de pinturas com palavras inovadoras que Ruscha fez logo após concluir seus estudos em Chouinard. Obras como Oof (1962/1963), pintura do acervo do MoMA, demonstram o fascínio de longa data do artista pela forma, som e impacto da linguagem. Ele retrata uma palavra de uma sílaba com formato ousado e som gutural que lembra as exclamações dinâmicas encontradas nas histórias em quadrinhos, ao mesmo tempo que destaca a compreensão aguçada de design e tipografia de Ruscha.

Exibições cross-media ao longo da retrospectiva oferecerão informações sobre os métodos de trabalho exclusivos de Ruscha. Os espectadores terão a oportunidade de acompanhar a migração de assuntos através da mídia - seguindo, por exemplo, uma imagem de um posto de gasolina da Standard Oil em uma pequena reprodução em preto e branco em seu livro de artista publicado por ele mesmo, Twentysix Gasoline Stations (1963). às monumentais pinturas a óleo feitas pouco depois, que permanecem entre as obras mais reconhecidas de Ruscha. A exposição também destacará a experimentação contínua do artista com novos materiais e técnicas, apresentando desenhos feitos com pólvora, pinturas retocadas de silhuetas enigmáticas e peles de tambor vintage estampadas com texto.